NetArt.ib

Resumen

El proyecto se centra en la creación de una cartografía y una cronología del arte en la red (net art) en el ámbito español e iberoamericano —desde sus comienzos a mediados de los noventa hasta hoy—.
A partir de este mapeo, se trabajará en dos desarrollos: una plataforma web y módulos expositivos, que podrán ser utilizados por instituciones culturales —museos, centros culturales, instituciones educativas— tanto públicas como privadas.
Para la construcción de dicha cartografía —que se propone resaltar aquellas estrategias que diferencian o que establecen un diálogo con producciones de otras latitudes—, se tomarán como fuentes principales —aunque no únicas— obras de Netescopio (2008-2024),  el archivo de piezas digitales del MEIAC, y del archivo Turbulence (1995-2015), que, desde una perspectiva histórica, han resultado ser claves en el desarrollo del net art.  Ambos archivos están actualmente a mi cargo.
Entre los artistas a incluir podemos destacar a los españoles Antoni Muntadas, Daniel García Andujar, Dora García, Rogelio López Cuenca, Maite Cajaraville, José Luis Brea, Belén Gache, Martín Nadal, César Escudero Andaluz; o de diferentes países de Latinoamérica como Eduardo Kac, Giselle Beiguelman, Arcángel Constantini, Minerva Cuevas, Fran Ilich, Brian Mackern, Antonio Mendoza, Yucef Merhi, Paula Perissinotto o Eugenio Tisselli, entre muchos otros.

Enlace a Netescopio: http://netescopio.meiac.es/
Enlace a Turbulence: http://turbulence-db.meiac.es/index.php

Marco teórico

La aparición de la WWW en 1993 fue el punto de partida de una serie de disrupciones y de cambios radicales en la sociedad que se manifestarían en las siguientes décadas. El enorme potencial de esta nueva tecnología cautivó inmediatamente a artistas de todo el globo.
Esto dio lugar a innumerables formatos: piezas generativas, interactivas, CD-ROMs, performances en Second Life, net instalaciones, poesía electrónica, desarrollos en Realidad Aumentada, software art, soundtoys, videos interactivos, video juegos intervenidos, hipertextos, narrativa transmedia, etc.

En el ámbito iberoamericano y especialmente en los países de Latinoamérica, la llegada de los años 90 coincidía con el despertar de una incipiente generación de artistas —en muchos casos emergida tras el final de las dictaduras—, acostumbrada a circular en sus propios espacios alternativos, en los márgenes de los circuitos tradicionales. Para algunos artistas de esa generación, Internet se presentaría como un nuevo espacio relacional, como una herramienta para generar nuevas estructuras rizomáticas, dejando atrás viejas formas de entender las relaciones sociales, las jerarquías del poder y la propia producción artística.

Netart.ib propone a través de este mapeo una puesta en valor de estas singulares producciones artísticas acontecidas a partir de mediados de los años 90 en el ámbito iberoamericano —incluyendo a España y Portugal—, haciendo visibles sus particularidades y su variedad de estéticas y estrategias artísticas, pero sin aislarlas ni limitarse a este conjunto, sino poniéndolas en diálogo con las producciones internacionales en ese mismo período, y tomando nota no sólo de las obras y los artistas, sino también de aquellos eventos, festivales, redes independientes y laboratorios que surgieron y establecieron vínculos entre todos estos territorios.
Desde sus orígenes, gran parte de estas producciones artísticas se ha distinguido por sus estrategias de descolonización, no en relación a las colonias históricas, sino en el sentido de desmontar el neocolonialismo que, de manera casi inadvertida, opera a través de las nuevas tecnologías y gracias a las dinámicas generadas por sus algoritmos, cuyo epicentro se encuentra en Silicon Valley.

La cartografía estará estructurada en torno a piezas que desde una perspectiva histórica han resultado ser claves en el desarrollo del net art y que, con sus propias reflexiones y preocupaciones confrontaron con la concepción de la tecnología como espectáculo, con los estereotipos sociales y rutinas cotidianas que la misma fomenta, examinaron los nuevos límites entre lo público y lo privado, la noción de autor y los derechos de copyright, cuestionaron el propio mercado del arte o comenzaron a experimentar con un uso táctico del medio, concibiendo a las redes como armas para un nuevo tipo de activismo social en el singular espacio público de comunicación y de intercambio que construye Internet.

Se abordarán tres momentos históricos:

• una etapa inicial de descubrimiento por parte de los artistas pioneros del net art, signada por la experimentación con el medio (1995/2000),
• una segunda etapa de consolidación de discursos y de generación de redes (2001/2006),
• una tercera en la que se destaca la fuga de lo meramente digital hacia nuevos formatos híbridos —físico digitales—gracias al salto que da Internet al escapar de los ordenadores de escritorio hacia los dispositivos móviles e inundar con sus algoritmos nuestro mundo cotidiano (2007/2024).
  

Contacto: Gustavo Romano
gusrom @ gmail.com | www.gustavoromano.org